모든 아름다움 "규칙"을 위반 한 역사를 통틀어 16 명의 음악가
차례:
전체 공개:이 이야기에 대한 연구를하는 동안 동료 인 Amanda는 컴퓨터 화면에서 주기적으로 훑어보고 내가 괜찮 았는지 묻습니다. 사실, 현대의 아름다움 표준을 재정의 한 두려움없는 음악가 목록을 좁히는 것은 격렬하게 어려운 일일뿐만 아니라 불가능한 일입니다. 우리는이 아이콘 중 소수를 "가장 중요한 것"이라고 어떻게 선언 할 수 있습니까? 그것은 Bowie, Blondie, Supremes, Patti Smith (덕분에, 엄마!)의 꾸준한 식단에서 자랐던 누군가로, 나의 우상의 빈티지 사진을보고 나는 감당할 수있는 것보다 더 많은 감정을 쏟아 부었다. 화요일 오전 10시에
그럼에도 불구하고, 우리는 분명히 철저하지는 않지만 아름다움 영감으로 가득 찬 라인업을 가지고 있습니다. 그리고 우리가 좋아하는 것을 놓친 경우 Instagram을 통해 우리에게 알려주십시오 - 우리는 미래의 기능에서 당신의 선택을 모아 놓을 것입니다.
쉐어
수십 년 동안 자신의 모습을 재발 명하기 위해 일정한 종류의 마법이 필요합니다. 그런데도 쉐어의 모습은 오늘날 그녀가 현장에서 파열했을 때와 마찬가지로 상징적 인 것입니다. 그녀의 길고 어두운 자물쇠와 번쩍이는 메이크업 (그리고 머리를 맞대고 어울리는 윗몸 일으키기)을 짝을 지어 그녀는 '60 년대의 보헤미아와'70 년대의 순수한 매력 사이의 격차를 효과적으로 좁혔다.
다이애나 로스
Ross의 커리어가 끝나면 Supremes의 Mod-leaning에서부터 디스코 여왕의 시대에 이르기까지 풍부한 뷰티 영감을 얻었습니다. 그녀의 머리카락 진화는 오랜 세월 동안 하나뿐이었습니다. 로스가 낡은 뷰티 규범을 무시하지 않고 완전히 다시 정의한 것은 의심의 여지가 없습니다.
데이빗 보위
Ch-ch- 변경. 우리에게 적합성을 거부하도록 가르치고 자랑스럽게 우리의 내면의 "이상한"얼굴을 보인 사람은 보위가 자신의 모습을 자신의 예술 작품의 연장으로 솜씨있게 활용했습니다. 그러나 그의 페르소나가 진화하고 변화 한 것처럼, 포괄 성과 수용성에 대한 그의 메시지는 더욱 확고부동 해졌습니다. 그것은 Bowie의 가장 과격한 유산 일 수도 있고, 우리가 그를 그리워하는 많은 이유 중 하나입니다.
돌리 파트 턴
Parton은 한 번 "이 값싼 것을 보는 것이 많은 돈이 든다"고 말하면서 그녀의 매력 넘치는 아름다움에 그녀의 상쾌하고 소박한 방식을 요약했습니다. 키치 여왕은 네가 좋아하는 것을 입지 않고 진정으로 입을 수있는 케이스를 만들었다. 착용 그것도 많이, 사과없이. 그리고 그녀는 여전히이 미학에 여전히 충실합니다.
패티 스미스
스미스 (Smith)는 70 년대의 디스코 시대의 화려 함을 부끄럽게 여겼다. 그녀의 독창적 인 1975 년 앨범처럼, 말 그녀의 검은 색 털을 자르면 궁극적으로 뉴욕시에서 빠르게 성장하는 예술 - 펑크 장면의 전조로 작용했습니다.
데비 해리
Blondie의 독특한 얼굴 인 Harry의 DGAF 태도는 그녀의 퍼 옥사이드 습관만큼 상징적이었습니다 (!). 그녀의 밴드의 이름조차도 훌륭하게 도전적입니다. 해리가 "블론디"를 너무 많이 불러 들였을 때, 그녀는 자신의 이름을 다시 붙였습니다.
그레이스 존스
그녀가 패션과 뷰티 분야에서 꿰뚫어 볼 때 여전히 관련성이 있다는 사실은 존스가 그녀의 시간보다 앞서 있다고 밝히고 있습니다. 젠더 규범, 전통적인 뷰티 표준, 그리고 정말로 일반적으로 대회를 거부 한 정체성을 포용 함으로서, 존스는 두려움이없는 예술의 표준 무기였습니다. (불과 2 년 전, 현재 69 세인이 신체 페인트 만 입고 일련의 공연을했습니다.)
왕자
Bowie와 마찬가지로, Prince는 주류 문화에서 전례가 없었던 시대에 성별과 정체성 (그리고 그의 경우 경주)에 존재하는 규범에 기꺼이 도전했습니다. 자신의 개성에 충실한 채로 많은 사람들에게 목소리가되었다는 사실은 참으로 포부의 기준입니다.
Sade
솔직히 말해 보자. '80 년대의 재기는 정말 사드와 경의를 표하는거야, 안 그래? 나는 비닐 붉은 색의 입술, 두꺼운 눈썹, 삐걱 거리는 머리카락, 두툼한 금 농구가 결코 그렇게 관련성이 없다고 느끼지는 않았지만, 그것은 Sade의 시대를 초월한 차가움을 모욕하는 것일 수도 있습니다.
Courtney Love
그녀의 펑크 시대 전임자들처럼, 사랑은 그녀의 어두운 뿌리와 얼룩진 빨간 립스틱으로 머리에 "전통적인"여성 성의 개념을 돌 렸습니다. Debbie Harry와 Joan Jett가 여성 이상으로 상자에 넣는 것에 싫증이 난다면 Love는 완전히 소변을 보냈습니다.
Björk
30 년의 경력을 통해 비요르크 (Björk)의 예상치 못한 점을 예상했습니다. 아방가르드의 작품은 일상적으로 착용하기에 전적으로 적합하지는 않지만 상상력을 자극 할 수있는 훌륭한 알림입니다.
제니퍼 로페즈
그녀의 시그니처 글로우가 초기 단계에서 백만 분의 스펀 선탠을 시작했다는 사실 외에도 J.Lo가 커브에 대한 새로운 인식을 이끌어 냈다는 점은 주목할 만하다.
에이미 와인 하우스
벌집! 아이 라이너! Winehouse의 유니폼은 레트로 콜백이었고 늦게 가수의 목소리와 같이 긍정적 인 느낌을주었습니다.
리안
우리는 어디에서 시작해야합니까? Rih의 신뢰만으로는 기립에 합당합니다. 그녀는 당신이 그것을 가지고 있기만하다면, 당신이 원하는 것을 무엇이든 정직하게 입을 수 있다는 살아있는 증거입니다. 작년에 Fenty Beauty를 출시 할 때 그녀는 너무 오랫동안 당혹스럽지 않게 부족한 산업계의 대표성에 대한 새로운 표준을 요구했습니다.
FKA 나뭇 가지
실화: 내가 그녀를 발견했기 때문에 처음 나뭇 가지를 보았을 때의 위치를 정확히 기억합니다. 그 최면술. 소위 아름다움 "위험"을 짊어지는 것이 매혹적인 것임을 입증 한 그녀의 증거를 고려하십시오.
Solange
Solange가 다이애나 로스 (Diana Ross)와 비요르 크 (Björk) 같은 스타일 브레이커를 스타일 아이콘으로 언급 한 것은 놀라운 일이 아니지만 음악가와 아티스트는 모두 자신 만의 현대적인 힘입니다. "나는"예쁜 "것보다 흥미로운 것의 아이디어에 더 매료 돼있다"고 말했다. 전신 ■ 2015 년
창의성과 개성의 교차점에 대한이 진지한 헌신 덕분에 Solange는 그 이전의 "규칙"을 구축 한 편견과 편견을 동시에 거부하는 동시에 그 어느 때보다도 진실성을 포용하는 새로운 세대를위한 상징이되었습니다.
